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Zombie, The Cranberries

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E |--7h8-5h7-3h5---2h3p2--------|
B |--------------5-------3-3----|
G |--------------------------4--|  
D |-----------------------------|
A |-----------------------------|
E |-----------------------------|
la guitarra 1 toca los acordes Em, C, G, D/F#

Em         C

Another head hangs lowly

G                 D

Child is slowly taken

Em                  C

And the violence caused such silence

G              D

Who are we mistaken

Em

but you see, it’s not me

C

it’s not my family

G

in your head, in your head

D

they are fighting

Em

With their tanks, and their bombs,

C

and their bombs, and their guns

G                            D

In your head, in your head they are cryin’

 

 

CHORUS:

Em             C

In your head, In your head

G               D

Zombie, zombie, zombie êh êh

Em            C

What’s in your head, in your head

G              D

Zombie, zombie, zombie êh êh êh ôh

 

Em             C

Another mother’s breakin’

G               D

heart is taking over

Em             C

when the violence causes such silence

G               D

we must be mistaken

Em             C

it’s the same old theme since 1916

G               D

in your head,

Em             C

in your head they’re still fightin’

 

CHORUS:

Em             C

In your head, In your head

G               D

Zombie, zombie, zombie êh êh

Em            C

What’s in your head, in your head

G             D

Zombie, zombie, zombie êh êh êh ôh

 

 

G               D

With their tanks and their bombs

Em             C

And their bombs and their guns

G               D

In your head, in your head they are dying

Solo:

E |--7h8-5h7-7-7-7---7h8-5h7-7-7-7---7h8-5h7-7-7-7--|
B |-------------------------------------------------|
G |-------------------------------------------------|
D |-------------------------------------------------|
A |-------------------------------------------------|
E |-------------------------------------------------|

E |--7h8-5h7-2222--2-3-5-2222--2-3-5-2222--2-3-5-2222-0-2s5-5-7-7-5555--|
B |----------0000--0-0-0-0000--0-0-0-0000--0-0-0-0000-0-0---0-0-0-0000--|
G |---------------------------------------------------------------------|
D |---------------------------------------------------------------------|
A |---------------------------------------------------------------------|
E |---------------------------------------------------------------------|

E |--5-7-7-5555--5s2-2-2-0-0-22--2-3-5-2222--2-3-5-2222--2-3-5-2--2-0-0--|
B |--0-0-0-0000--0---0-0-0-0-00--0-0-0-0000--0-0-0-0000--0-0-0-0--0-0-0--|
G |----------------------------------------------------------------------|
D |----------------------------------------------------------------------|
A |----------------------------------------------------------------------|
E |----------------------------------------------------------------------|

 

Acordes

Em
C
G
D
F#

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Lo nuevo de Metastasys

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¿Ya sabes que Metastasys, la banda santiaguera de “metal palestino”, está barajando dos videoclips? ¿No? ¡Pues aquí te lo contamos! Se trata de “Social Metastasys” y de “Impotencia”, ambos derivados de su último álbum de estudio, Cicatrices.

 

Según nos contó Charly Rafael Rosario, director y baterista del piquete, el primero de ellos está en proceso de posproducción, y ha contado con apoyo de la AHS y la productora Wajiros Films. Este material, que incluye videoclip y entrevista a la banda, se desarrolla en el entorno de una obra de teatro y aborda temas de crítica social.

En cuanto a “Impotencia”, el grupo espera rodar el video una vez termine el aislamiento y puedan lanzar el anterior. Mientras tanto, Opía te comparte fotos exclusivas que nos ha hecho llegar el piquete, así como el enlace a sus más reciente vídeos. ¡Descárgale!

Cinco datos curiosos de Slayer

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¡ANGEL OF DEAAAATH! Si leíste esto con la voz de Tom Araya es porque has quemado durísimo a Slayer, y no es para menos, pues cuando uno está muy enojado con la vida, con el trabajo, con el transporte, con el coronavirus, con el vecino que pone reggaetón o con nada en especial, es mejor encasquetarse unos audífonos con el Reign in Blood y mandar el mundo al garete. ¡ANGEL OF DEAAAATH!

Por desgracia para el mundo del thrash metal, un día como hoy, pero en 2013, le dijimos adiós a Jeff Hanneman, fundador, guitarrista y unos de los principales compositores del piquete. A modo de homenaje, Opía te comparte cinco datos que quizás no conocías sobre este crack de la guitarra. ¡Dale play!

1- Si bien Jeff Hanneman tenía su propio modelo de guitarra, la súper tiza ESP Jeff Hanneman, mientras estaba de gira con Slayer llevaba seis guitarras distintas, cada una con una tonalidad diferente y acorde a la afinación de cada disco (¡a sufrir, mortales!). Cuando murió en 2013, su colección fue comprada por Jeremy Wagner, guitarrista de una banda no muy famosa de death metal, y este las utilizó como inspiración para un disco. Con el dinero obtenido, la viuda de Hanneman hizo una donación al proyecto Wounded Warriors, una organización de caridad apoyada por su esposo en vida. ¡Yo quiero una mujer así de buena!

2- Durante sus años de juventud, Jeff Hanneman y Tom Araya se metían más rayas de coca al día que las que hay en una libreta escolar. Cuando las cosas se pusieron feas para ellos, Jeff le dijo al cantante que se habían pasado “de la raya” (qué chiste tan malo, por Dios) y que se iban a morir al continuar por ese camino. Si ellos pudieron dejar el polvito blanco, ¿por qué tú no dejas de ser vago y compartes nuestra revista en tu muro?

3- La letra de “Angel of Death”, escrita por Hanneman, le provocó a la banda numerosos detractores que los llamaban pro-nazis y antisemitas. El tema no habla precisamente de un viaje a la playa, sino de Joseph Mengele (un médico alemán muy sádico que experimentaba con la gente en los campos de concentración), pero de ahí a gritar ¡Heil Hitler! y tatuarse una esvástica en el cuello van otros veinte pesos. En realidad, lo que criticaban los detractores era que en ningún momento decían que aquel tipo era malo, y quizás la canción inspirara a algún villano en potencia a torturar personas. Nunca se sabe…

4- Dicen por ahí que si escuchas la canción “SS-3” con audifonos, puedes escuchar a Jeff Hanneman tirándose un pedo. Nosotros no tenemos el tema a mano, pero leímos que después de completar su primer solo pones el balance hacia la derecha y lo escuchas como si estuviera al lado tuyo. Si descubres la flatulencia oculta, déjanos un en los comentarios y recuerda no comer huevos hervidos antes de entrar al estudio.

5- En 2011, Jeff estaba to’ relajado en su jacuzzi descargándole a unas birras, cuando sintió que una araña le picó en el brazo. Como era más duro que La Roca no le prestó mucha atención, pero unos días después notó que su piel estaba más caliente que el mismísimo infierno y su esposa le dijo “dale, dale, dale hospital”. El doctor que lo atendió le aseguró que un tin más pierde la mano, pero como era un súper fan de Slayer le iba a salvar “primero la vida, luego el brazo, y más tarde la carrera”. Después de varias cirugías, injertos de piel y toneladas de antibióticos, Jeff logró recuperarse, aunque apenas tocó de nuevo con la banda. Cuando le preguntaron qué bolá con todo eso dijo que había sido del carajo, pero Satán lo había salvado. Moraleja: si te pica una araña y se siente raro, no te hagas el Peter Parker o terminarás del color de Venom…

¡Larga vida al thrash metal!

Fuentes: El cuartel del metal, BioChile, Taringa, Metal Hammer, Metal Archives

Némesis en Compilatorio Internacional

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¿Ya has escuchado “Whispers in the Silence”, uno de los mejores temas de Némesis? Si te gusta el death metal melódico de ese piquete habanero y te interesa además conocer qué se está haciendo ahora en la escena metalera continental, pasa tu oído sobre el compilatorio Latinoamérica Ruge – Metal Vol. 1, organizado por el guitarrista argentino Luis Panteón, de Funeral of Souls. Diez bandas de diez países de la región, y una de ellas de Cuba. ¡Gracias, Luis! Aquí te va el enlace ¡Descárgale! 🤘🏻
📸 Junior Hernandez Castro

Cinco datos curiosos de Mayhem

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¡Uff, uff! ¡Pero cuánta maldad! Hoy Opía se viste de negro porque toca hablar de una banda más oscura que el ombligo de Sauron. ¿Ya sabes cuál? ¡Seguro!, porque si eres fanático del black metal y no conoces a Mayhem, lo mejor será que vayas corriendo a descargar al menos una canción antes de que los radicales se enteren de tu fresitud y te digan friki de palo.

Mientras tanto, Opía te comparte algunos datos curiosos sobre los inicios de esta banda y sus integrantes, pero ten cuidado cuando la escuches en casa, no vaya a ser que tu mamá te quiera hacer un exorcismo… Volvemos pronto con más de black metal. ¡Dale play!

1- Mayhem es una banda noruega de black metal fundada en 1984 para ser “la más extrema del planeta”. La nomenclatura la tomaron de la canción “Mayhem with mercy”, del grupo Venom, y aunque los nórdicos le descargaban al piquete británico, comparado con su futura música serían tan extremos como la Hello Kitty.

2- Dead, uno de los cantantes del grupo, estaba taaaaan obsesionado con la muerte que dicen que andaba pa’ arriba y pa’ abajo con una bolsita con animales muertos (¡mamma mía). Según contaban los otros miembros, el tipo se “volaba” antes de cantar oliendo el contenido de aquella jabita y con eso se inspiraba para meter lo último en los conciertos.

3- Los conciertos de Mayhem se convirtieron en espectáculos visualmente macabros donde la banda y el público llevaban cruces invertidas, cositas con pinchos y estacas con cabezas de cerdo (¡menos mal que era Noruega, porque si cara está la libra de conejo en Centro Habana, imagínense ustedes el puerco!). Para rematar lo extremo en los shows, Dead se cortaba los brazos con trozos de botella, pero un día se pasó y tuvieron que llevárselo desmayado en ambulancia. Si hubiese sido donante de sangre, el diploma del CDR no se lo quitaba ni Dios…

4- A inicios del ’91, cuando Mayhem tenía listo los temas para el primer disco, el guitarrista Euronymus encontró a Dead muerto de un tiro con escopeta en la cabeza y una nota suicida que decía: “perdón por toda la sangre”. Como el guitarra ya se esperaba aquello tarde o temprano, se puso en modo Art Attack, así que fue a una tienda a comprar una cámara y le hizo fotos al cadáver antes de llamar a la policía. Aquella imagen sería la portada del disco Dawn of the Black Hearts y Mayhem seguiría ganando fama como la banda más macabra del metal. ¡Keloco Meriyein!

5- Seguro ya sabes que en 1993 el bajista de Mayhem, Varg Vikernes, fue hecho prisionero por apuñalar a Euronymus 23 veces (así como lo lees), pero es poco conocido que en el 2012 la aerolínea Norwegian Air lo tenía como candidato para aparecer pintado en sus aviones. La cosa fue que preguntaron a los noruegos qué héroes de su país quisieran ver volando y el guitarrista asesinado figuraba entre los más populares, dos décadas después de su muerte. ¡Si estuviese vivo, ya sería Primer Ministro!

Fuentes: Rock and blog, El cuartel del Metal, Hell Press

Bohemian Rhapsody

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[two_third]

Intro:

[Bb]         [C7]       [Bb]         [C7]

Is this the real life?  Is this just fantasy?

[F7]        [Cm7]    [F7]          [Bb]        [Cm7]   [Bb]

Caught in a land – slide, no escape from re – ality.

[Gm]                   [Bb7]                [Eb]

Open your eyes, look up to the skies and see.

[Cm]                    [F7]

I’m just a poor boy,   I need no sympathy, because I’m

[B]    [Bb]    [A]    [Bb] [B]      [Bb]    [A]      [Bb]

easy come, easy go, little high, little low.

[Eb]         [Bb]         [Db]             [F]         [F]           [Bb]

Anyway the wind blows doesn’t really matter to me, to_____ me.

Coro:

[Bb]             [Gm]                  [Cm]

Mama_____ just killed a man, put a gun against his head,

[F]

pulled my trigger, now he’s dead.

[Bb]                 [Gm]              [Cm7]

Mama,____ life had just begun, but now I’ve gone and

[B]         [Eb]           [F]         [Fm]

thrown it all      a – way.

[Eb]    [Bb]         [Cm]         [Fm]

Mama, ooh__________  didn’t mean to make you cry.

[Bb]                             [Eb]               [Bb]           [Cm]

If I’m not back again this time tomorrow, car – ry on, car – ry on

[Abm]            [Eb]          [Ab]   [Eb]   [Eb]    [Fm7]   [Bb]

as if nothing really matters.____

Too late,_____ my time has come, sends shivers down my spine,

body’s aching all the time.

Goodbye, everybody, I’ve got to go, gotta leave you all

behind and face the truth.

Mama, ooh_____  I don’t want to die,

[Bb]                                      [Eb]

I sometimes wish I’d never been born at all.

Solo: [Bb]  [Cm]   [Fm]   [Bb7]   [Eb]   [Gm]   [Cm]   [Fm]   [Db]   [Db]   [Bbm]

Coro -más rápido-:

[A]  [D] [A]     [A]       [A]        [D]    [A]   [A]

I see a lit – tle sil – hou – et – to of a man.

[A]           [D]      [A]           [D]     [A]       [A]      [A]     [D]     [A]

Scar – a – mouche, Scar – a – mouche, will you do the Fan – dan – go?

[Db]              [Ab]        [C]          [E]          [A]

Thunderbolt and lightning very, very fright’ning me.

-no chords-

Gallileo, Gallileo, Gallileo, Figaro, Magnifico.

[B]   [Bb]     [A]    [Bb]      [B]    [Bb]      [A]     [Bb]

I’m just a poor boy and no – bod – y loves me.

[Ab]   [Eb]     [Eb]   Eb]  [Ab]     [Eb]   [Eb]        [Eb]

He’s just a poor boy from a poor fam – i – ly.

[Ab]            [Eb]             [F]                [Bb]

Spare him his life from this mon – stros – i – ty.

Interludio: [Ab]  [Eb]  [Gb]  [Fm7]

[B]    [Bb]    [A]    [Bb]  [B]        [Bb]     [A]    [Bb]    [Eb]

Easy come, easy go, will you let me go?  Bis – mil – lah!

[Bb]                    [Eb]

No, we will not let you go.  Bismillah!

[Bb]                    [Eb]             [Bb]

We will not let you go.  Bismillah!  We will not let you go.

Will not let you go.  Will not let you go.

[Gb7]

Ahhhhhhhhh_

[Bm]  [A]   [D]  [Db]  [Gb]  [Bb]  [Eb]

No, no, no, no, no, no, no.

[Eb]               [Bb]        [Eb]        [Ab]        [D]          [Gm]       [Bb]

Mama mia, let me go.  Be – el – ze – bub has a devil put aside for me,

for me,______ for me.______

Interlude: [Eb]  [F7]

[Bb7]       [Eb]            [Bb]           [Eb]         [Bb]          [Db]

So you think you can stone me and spit in my eye.______

Bb7]       [Eb]            [Bb]          [Eb]          [Ab]

So you think you can love me and leave me to die.______

[Fm]         [Bb]        [Fm]                       [Bb]

Oh,______  bAby,______  can’t do this to me,  bAby.______

[Fm7]           [Bb]   [Fm7]            [Bb]          [Eb]           [Bb7]

Just gotta get out, just gotta get right outta here.______

Interlude: [Eb]  [Bb]  [Cm]  [G]  [Cm]  [G7]  [Cm]  [Bb7]  [Eb] [D]  [Gm]  [Ab]  [Eb]

[Cm]            [Gm]      [Cm]         [Gm]

Nothing really matters, anyone can see.

[Cm]            [Abm]       [Bb]                       [Eb]         [Ab]

Nothing really matters, nothing really matters to me.______

[Eb]  [Eb]  [Bb]  [Bbm]  [C7]  [C7]  [C7]  [F]

[Bb]    [F]       [Ab]   [Gm7]

Any – way the wind blows.

Outro: [F]

[/two_third]

[one_third_last]

Acordes

A
Bb
Bbm
Bb7
B
Bm
C
Cm
C7
Cm7
Db
D
Eb
E
F
Em
F7
Fm7
Gb
Gb7
G
Gm
G7
Gm7
Ab
Abm

 

[/one_third_last]

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Extraño Corazón – Donde quiera que estés

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foto de: Cubametal.net

Cuando a Javier Rodriguez y Keko Fajardo se les ocurrió interpretar country rock en Cuba, seguro unos cuantos pensaron “¡qué clase de locos estos tipos!”, porque si hacer rock “más normal” ya era (y es) complicado, imagínense un subgénero que no contaba con ningún referente nacional. Aún así, con la marea a veces en contra, Extraño Corazón sigue remando entre el country y el pop rock, y continúa enfrascado en la producción de su nuevo álbum de estudio, que llevará por título Donde quiera que estés.

El disco, que cuenta con apoyo en producción de Tiago Felipe, estará compuesto por unos 12 temas aproximadamente, de los cuales seis están casi listos. De acuerdo con Javier, guitarrista y director de la banda, cinco de ellos nunca habían sido incluidos en un disco, “solo en vivo y en borracheras”, y el sexto es uno de sus clásicos, “El inútil sueño de Jesse Rainbow”, en una versión 2020 con más arreglos e influencias.

Por si no conoces a Extraño Corazón, o por si quieres recordar viejos tiempos, te dejamos el link de su canal en YouTube. Descárgale y estate al tanto de su página y de nuestra revista, para que no te pierdas nada de lo que está pasando ahora mismo.🤘🏻🎸🇨🇺

Canal de Youtube de Extraño Corazón

foto:Cubametal

Cinco datos curiosos de Guns N’ Roses

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¡Shananananana nis nis! Dicen que el mundo se divide entre quienes aman Guns N’ Roses y quienes los odian. Aquí nosotros no te vamos a mentir: ¡le descargamos un bulto!, y como nuestro público nos pide que hagamos un especial de esa banda y casi que podemos tararear en la mente “¿Guns N’ Roses pa’ cuando?”, aquí les van cinco datos curiosos relacionados con su disco debut, en este primer post dedicado a la banda (sí, claro que habrán más en el futuro). Tírate tu pinta ochentera, pon a sonar el Appetite for Destruction y conéctate con Opía. “You know where you are? You’re in the Jungle, baby. You gonna dieeee!”

1- La frase que te acabamos de poner es una de las más famosas de la banda, y proviene de una experiencia que vivió Axl Rose al mudarse a Los Ángeles. Resulta que un día andaba como si nada con sus pintas de rockero rubio cuando un tipo casi lo deja en calzoncillos del asalto que le metió. (En la versión cubana sería algo así como: “¿Tú sabes qué es esto? San Miguel, mi consorte. ¡Te van a partir la vida!”). Afortunadamente, Axl logró hacer de ahí una de sus canciones más cotizadas y la pérdida por el asalto se volvió insignificante. ¿Se imaginan si el atracador lo demandase por derecho de autor?

2- Si bien en Los Ángeles se sabía muy bien quiénes eran, el resto del mundo apenas conocía Guns N’ Roses. Como la radio y la TV no estaban pa’ na tras el lanzamiento del primer LP, David Geffen, el dueño de la disquera, le metió un timbrazo a MTV y desde el canal de dijeron: “bueno… ta bien, pero por lo pondremos por la madrugada”. Aunque parecía una táctica destinada al fracaso, la gente tenía antecedentes de vampirismo y se pasaba 24×7 frente a la TV, justo como tu mamá con las novelas colombianas. De un día para otro, el video se hizo más viral que “Despacito” y la banda alcanzó renombre nacional. ¡It’s gonna bring you down!

3- La canción “Nightrain” fue inspirada en un vino de mala muerte que bebían los miembros de la banda para matar sus penas y pasar el rato. Sabemos que si lo hubiese escrito un rockero cubano, el tema sería dedicado al ron “chispa ‘e tren”, y sería un exitazo en Cuerda Viva. Casi podemos escuchar el inicio: “Yo tomo mi chispa ‘e tren, acostado en el contén…” ¿Alguien se anima?

4- Los gemidos de la canción “Rocket Queen” son, al parecer, reales. Resulta que la banda quería que la canción sonara impactante, así que encerraron a Axl en el estudio con la novia del Steven Adler, el baterista, y comenzaron a meterse mano como si nada. Claro, como eran gente seria, apagaron la luz y pusieron unos cojines en la cabina para que los de las máquinas no anduvieran dándole al manubrio. Y después dicen los repas que los locos son ellos…

5- La portada original del Appetite for Destruction mostraba una especie de bicho volador que se abalanza sobre algo que parece ser un tipo de metal y una muchacha recién violada y con una teta al aire. Cuando las tiendas musicales vieron aquello dijeron (voz de Mauricio Colmenero): “¿pero y esto qué esssssss?”, y la banda debió cambiar el artwork para la famosa cruz con las calaveras. En el 2020 no hubiesen tenido líos…

Fuentes: El Club del Rock, Todo Rock, Radioacktiva

Cinco datos curiosos de Amon Amarth

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¡Odín! ¡Thor! ¡Loki! ¡Mjölnir! No, no es la serie Vikings de History Channel ni estamos haciendo un ritual pagano, pero ambas cosas tienen que ver con nuestros datos curiosos de hoy. ¿Conoces la música de Amon Amarth, los metaleros suecos que se tiran pintas vikingas y le cantan al Valhalla?

Pues hoy, al cumplirse los 47 años de vida de su vocalista, el súper barbudo y carismático Johan Hegg, te dejamos algunos hechos curiosos de él y su banda, y te invitamos a descargarle un poco a estos nórdicos, si es que tus oídos están entrenados para cierto nivel de bulla. ¡Skoll! ¡Dale play!

1- El nombre de Amon Amarth proviene de los libros de El Señor de los Anillos, donde en una de las lenguas élficas significa “Monte del Destino” (sí, el mismo sitio donde Gollum, el bicharraco feo de la película, se cae con “mi tesorooooo”). Si bien la nomenclatura no tiene mucho que ver con la tradición vikinga, suena potente y es fácil de recordar, así que antes de formar una banda de heavy, léete algo útil para que te baje la musa y se te ocurra un nombre mortal. ¡No le vayas a poner Zunzún, por Odín Santísimo!

2- Aunque muchos piensan que Amon Amarth es una banda de viking metal por su pinta to’ ruda, to’ nórdica, to’ vikinga, en realidad basan su sonoridad en el death metal melódico, que en Suecia es al heavy lo que los Van Van a la música bailable. El metal sueco, como también le conoce a ese estilo, tiene sus raíces en el death y el thrash, mientras que el viking surgió como derivación del black y la música folclórica de Escandinavia. Si se lo explicas con calma a tu mamá, quizás entienda la diferencia y comience a limpiar con Bathory o Ensiferum de fondo. ¡In my son I trust!

3- Antes de triunfar en el mundo de la música, Johan Hegg tenía un trabajo de lo más común de la vida: era camionero. No sabemos si usaba chapa con cuernos o si manejaba to loki con heavy metal en la casetera, pero desde que supimos su pasado ya nos lo imaginamos con gorra, pulover y fumándose un cigarrillo.

4- La barba de este cantante sueco mide (agárrate) ¡más de 35 centímetros! ¿Te imaginas comer y dormir con una tan larga en pleno verano caribeño? Eso sin mencionar que tendrías que cepillarla con el mismo fervor con que haces la cola para comprar pollo; aunque, por otro lado, podrías trenzarla y hasta hacer un súper cosplay de Dumbledore o Gandalf… ¡Qué dilema! Por suerte o por desgracia, en Opía no nos preocupamos: todos somos lampiños.

5- Una de las tradiciones en vivo de la banda es que el vocalista vierta en su cuerno un poco de la mejor cerveza del país donde están tocando y se la beba delante del público. Si alguna vez se montaran en el drakkar, llegaran a Cuba y la birra no estuviera perdida, ¿tomarían Cristal o Bucanero? ¿Les gustará la Mayabe? ¿Tú qué crees?

Seis datos curiosos del Dark Side of the Moon

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A lo mejor Pink Floyd no es lo tuyo, pero no puedes llamarte rockero si nunca has visto el “triangulito” con la luz del Dark Side of the Moon. Como Opía ya está publicando más efemérides que el programa “Este día”, te contamos que un 28 de abril, pero de 1973, este disco alcanzó el número 1 en ventas en Estados Unidos, y por eso te traemos los datos curiosos que hemos encontrado al respecto. Así que ya sabes, síguenos si aún no lo haces, conéctate con Pink Floyd y, como canta el grupo Cock Tail, dale play!!!

1- The Dark Side of the Moon ha vendido más o menos 45 millones de copias en todo el mundo y posee el récord de permanecer unas 750 semanas en la lista de éxitos de la revista Billboard. Para que no te mates con la calculadora, esto equivale a nada menos que ¡15 años! ¡Y después nos dicen a nosotros que “Despacito” estaba pegado!

2- El nombre del disco había sido utilizado en 1972 por un grupo también británico llamado Medicine Head, y Pink Floyd estuvo a punto de llamar a su producción Eclipse (como su última canción), pero dado que la banda aquella era más conocida en su casa a la hora de almorzar, los reyes del rock progresivo dijeron: “Vamos a usar el nombre y bien, que esa gente no le venden un disco ni a su vecino de enfrente”.

3- Storm Thorgerson el diseñador gráfico que había hecho la portada del segundo disco, ideó también el diseño del Dark Side of the Moon, sin saber que se convertiría en uno de los más famosos del rock. La banda le encomendó algo simple y muy gráfico: “Estamos aburridos de fotos y cosas complicadas que la gente no entiende. Tráenos algo fresco”. Así, el hombre llegó un día con varios bocetos, pero a todos les cuadró la idea que hoy conocemos. Según algunas interpretaciones, el prisma de caras triangulares representa la avaricia y la locura, y el haz de luz y colores es el show de la banda, lleno de psicodelia. Dicen por ahí que escuchar Pink Floyd es como drogarse, ¡solo que no hace daño y sale más barato!

4- Pese a que grabar un álbum siempre es emocionante e importante para cualquier grupo, el bajista y letrista Roger Waters detenía las sesiones de vez en cuando y se iba a ver los partidos de fútbol del Arsenal FC. Si un personaje tan serio interrumpía su trabajo para echarse en vivo un play sin que nadie le dijera nada, ¿por qué tu mamá se empeña en que vayas a comprar pan durante un clásico Barça-Madrid?

5- El intro de “Money” fue creado por Waters, quien grabó todos los efectos de sonido de las cajas de dinero y las monedas (¡tremenda pincha!). Después, aquellas pistas fueron mezcladas en el estudio y al lanzarse como single, el tema alcanzó el número 13 en las listas de popularidad de Estados Unidos. ¿Y qué es lo curioso de aquí?, te estarás preguntado. Pues eso mismo: que la canción que más crítica hace al dinero se convirtió en uno de los sencillos que más billeticos reportó en la época. ¿Irónico, no?

6- Si hay una frase del disco que ha trascendido es la que le da cierre: “There is no Dark Side of the Moon really, in fact, it’s all dark!” (“En realidad no hay cara oculta de la luna, sino que todo es oscuro!”). La idea no se le ocurrió a nadie de Pink Floyd, sino al portero de los estudios Abbey Road, donde el piquete estaba grabando. Menos mal que estaban en Londres y no en La Habana, porque si no, la frase hubiera sido: “En realidad no hay guagua vacía, sino choferes con glaucoma”. (Amigos extranjeros, guagua en Cuba significa autobús. ¡No sean malpensados!)

Fuentes: Tiramillas.net, Los 40, Nación Progresiva, El Club del Rock